三音列是什么,三连音的乐理基础知识有哪些 _三音列

三连音的乐理基础知识有哪些三连音是很多学习音乐的人想要知道的知识，大家对三连音的乐理了解吗?下面就让我给大家介绍一下三连音的相关乐理知识吧!
三连音的乐理知识
这是一种典型的节奏变化，乐曲进行时，突然的三连音将给人节奏“错位”、不稳定的感觉。乐谱表示为连音线中间有个“3”的标记。实际演奏中，3个音往往不是完全平均化的“三等分”，一般，第一个音的时值要稍微延长一点，这样，错位和倾向稳定的感觉会更强烈。
由于音符的时值是二进位，所以一个基本音符只能分成均等的二部分、四部分、八部分、十六部分……等。一个附点音符只能分成等分的三部分、六部分、十二部分…… 。以上这种音符的均分，叫“基本划分” 。
将一个基本音符或附点音符分成基本划分所无法划分的等份，这就叫“音符均分的特殊形式” 。也就是我们通常说的“连音符” 。
连音符的标记。是用阿拉伯数字记在靠近共同符尾的地方。没有共同符尾时，则需用中括弧括出。在简谱则用开口的小括弧.中间写上数目字，记在音符上面。
将基本音符分成均等的三部分，用来代替基本划分的两部分，叫“三连音” 。在日常生活中，我们喊别人的名字(xxx)时的节奏一般就是三连音。这里举例说明一下，我们大家都会唱的《义勇军进行曲》，里面就用了一些三连音的节奏。
首先，三连音这个时值节奏型里不会只包含两个时值一样的音符。这种情况理论上是可以存在，但从3=2这个角度来看，这个三连音就多余了。
就三连音的本质来看，你可以把它当成是3/4(或3/8)拍子的一个小节，那在这样的拍子下，一个小节能有几种两个音符的组合情况?
前面已经说了，不会有两个均值的音符，那么也就可能会有下面几种情况(就3/4拍一个小节来说)：
1.一个四分音符，一个二分音符(顺序可以颠倒)
2.两个四分音符和一个四分休止符
3.带有八分音符或附点八分音符的时值组合连音，总时值等于一个二分音符) 。
对于由三个四分音符组成的三连音，乐理上就是指把二分音符均等的分成三份。
在上述第一种情况里，就是把其中的两个音符合成一个音符，也就是由一个四分音符和一个二分音符构成的三连音。这个三连音里的二分音符与总时值的二分音符意义不一样，它的时值是总时值的2/3 。
而牵涉到八分音符的三连音情况比较特殊。如果你把三连音里的三个四分音符换成六个八分音符，看似可以理解，但其实它已经变成一个六连音了。而这个六连音，又可以分成两个独立的由八分音符构成的三连音。按照这种方法，在牵涉到八分音符的三连音里，看似比较复杂，实则换一种记谱方式就会一目了然。
比如在二分音符的时值里构成的三连音，前面一个音符是八分音符，而另一个音符占有剩下的时值，那么就按刚才说的方法，把这个三连音从中间分开，那就会得到一个时值等于四分音符的三连音和一个四分音符。而这个的三连音里，是一个八分音符和一个四分音符，其实也就是和前面第一种情况一样了。
基本乐理知识
1：音的产生：基本乐理知识入门
音是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到人们的耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，在自然界中，我们人的听觉能感受到的音很多，但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。使用到音乐中的音(不含泛音)，一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。也就是说在音乐中所说的音是人们在长期的生活实践中挑选出来，能够表现人们生活或思想感情的，并组成一个固定的体系，用来表达音乐思想和塑造音乐形象。
2：音的主要性质：基本乐理知识入门
(1)音有高低、强弱、长短、音色四种主要性质，在音乐表现中非常重要，其中以音的高低和长短最为重要。不知道您是否有这样的体会：对于一首歌，不管您人声演唱还是乐器演奏，唱的声音是小是大，也不管您演唱或演奏时用什么调，音的强弱及音色有了变化，但这支歌的旋律依旧。可是，如果这首歌的音高或音的长短有改变的话，则音乐的感受就会受到严重的影响。可见，对一段旋律来说，音高和音长短的重要性。
(2)音的高低决定于物体在一定时间的振动次数(频率) 。振动次数越多，音越高;振动次数越少，音越低。音的强弱决定于振幅(音的振动幅度)的大小。振幅越大，音越强;振幅越小，音越弱。音的长短决定于音的延续时间的不同。音的延续时间越长，音越长;音的延续时间越短，音越短。而音色由发音体的性质、形状及泛音的多少等多种因素决定。
(3)什么是音色? 音色指音的感觉特性。是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。发音体的振动是由多种谐音组成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。人们区分音色的能力是天生的，音色分为人声音色和器乐音色。人声音色高、中、低音，并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色也是各不相同的。
3：音的分类基本乐理知识入门
根据音振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。音乐中使用的主要是乐音，但噪音在是音乐表现中必不可少。如架子鼓发出的声响就是一种噪音，不过，这种噪音有一定的规律。
(二)：音阶基本乐理知识入门
1：音阶的定义基本乐理知识入门
音阶(Scale)指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高来排列，这样的
音列称为音阶，世界各地有许多不同的音阶，随着音乐水平的进步，音乐非常完整的理论与系统，目前世界上几乎都是用西洋的十二平均律来作为学习音乐的基础，因此我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主。
2：音阶的分类基本乐理知识入门
根据调式所包含的音的数量可分为："五声音阶"、"七声音阶"等。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。五声音阶(Pentatonic scale)由五个音构成的音阶，多用于民族音乐的调式如：do、re、mi、sol、la、(do) 。
(三)：乐音体系基本乐理知识入门
1：乐音体系的定义基本乐理知识入门
在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。
2：乐音体系的分类基本乐理知识入门
(1)音列：
乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。
(2)音级：基本乐理知识入门
乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级两种。乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级升高半音用"升"或" "来标明;降低半音用"降" 或" "来表明;升高全音用"重升"或"x"来标明;降低全音用"重降" 或" "来标明;还原用""表示。
3：音域与音区：基本乐理知识入门
音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。
音域中的一部分是音区，音区可分为高音区、中音区和低音区三种。人声的音区划分，往往是不相符合的，例如男低音的高音区却是女低音的低音区。但各音区具有自己的特性音色，这体现在音乐的表现中，一般来说：高音区清脆、尖锐;而低音区则低沉、浑厚。
三和弦的乐理知识
根据三和弦的音程结构，可以将三和弦分为大三和弦、小三和弦、增三和弦和减三和弦四种。不同的和弦有不同的结构和不同的音响效果。
【大三和弦】
大三和弦的结构是：根音与三度形成大三度音程(大三和弦的“大”字即由此而来)、三音与五音形成小三度音程、根音与五音形成纯五度音程。只要符合这个结构的三和弦都是大三和弦，习惯上称之为“大三加小三” 。
【小三和弦】
小三和弦的结构是：根音与三度形成小三度音程(小三和弦的“小”字即由此而来)、三音与五音形成大三度音程、根音与五音形成纯五度音程。只要符合这个结构的三和弦都是小三和弦，习惯上称之为“小三加大三” 。
【增三和弦】
增三和弦的结构是：根音与三度形成大三度音程、三音与五音也形成大三度音程、根音与五音形成增五度音程(增三和弦的“增”字即由此而来) 。只要符合这个结构的三和弦都是增三和弦，习惯上称之为“大三加大三” 。
【减三和弦】

文章插图
什么叫a类三音列a自然小调一到三级。
a自然小调一到三级的音程是a到c，它是一个小三度音程。（a小调第一级音是a，第二级音是b，第三级音是c）。小三度音程是指三个音的构成是按照一个半音，再加一个全音构成。a到c包含三个音级为：a、b、c（其中a到b是一个全音，b到c是一个半音），符合小三度音程的条件。

文章插图
五声调式的五个音的名称分别是什么五声调式三音组其实就是三音列吧。五声调式音阶中，三个相邻的音连续出现，成为三音列。分为宫类音列：123 。12和23都为大二度加大二度。
徵商类音列：561和235 ，为大二度加小三度。
羽角类音列：612和356，为小三度加大二度。

文章插图
音阶是什么音阶是调式的一种形态，全称叫做调式音阶。

文章插图
将调式中的音，从以主音开始到以主音结束，由低到高（叫做上行），或者由高到低（叫做下行）以阶梯状排列起来，就叫做音阶。音阶是调式的一种形态，全称叫做调式音阶，音阶一定是调式，调式不一定是音阶。直白来讲，调式就是我们听歌曲所听到的旋律。音阶也是旋律，属于旋律的一种。
含义：
调的结构形态，侧重于就音列内部各音之间音程关系的规格来指称音列。音阶中的每一个音都可以当主音以建立调式，可形成7种不同的七声自然调式。
凡是具有趋向平均性质的音阶，在同一音阶中选取不同的音当主音时所形成的调式都相似，内部不能再区分为不同的调式，只是主音的音高可以有所不同而已。音阶自然大调基本为：“全全半全全全半”，自然小调为：“全半全全半全全" 。

文章插图
种类：
1、自然七声音阶
是应用最广的七声音阶，其音程组织是，每个八度之内有5处全音，分成两个一串和3个一串，两串之间以半音隔开。
2、五声音阶
详称“不带半音的五声音阶”或“全音五声音阶” 。
广泛流行于亚洲、非洲、中太平洋的一些群岛、匈牙利、苏格兰民间音乐以及在欧洲人到达美洲之前的美洲本土部族中。常被称为“中国音阶” 。
3、吉卜赛音阶
详称“带有增二度的七声音阶” 。吉卜赛是10世纪时从印度西北部分离出来的游牧部落，其音阶结构形态继承了古印度音乐文化的特点，并在西亚、东欧、南欧、北非各民族的音乐中留下深远的影响。
·4、阿拉伯音阶
详称“带有中立音的七声音阶” 。
5、半音五声音阶
详称“带半音的五声音阶” 。盛行于古代希腊与近代日本及其他太平洋岛屿。其音程组织是，将一个大三度与一个半音相接以形成一组以纯四度为框架的、特别的三音音列，两组三音音列之间可有全音隔开。由于大三度与半音相接时其上下位置可以不同，实际上分成两种结构形态。
【三音列是什么,三连音的乐理基础知识有哪些】6、平均七声音阶
流行于东南亚一带。其音程组织是将一个八度划分成大致相等的7个区间，每个区间小于全音而大于半音。
7、平均五声音阶
爪哇人所用，当地称之为“定形斯连德罗” 。
8、全音音阶
由6个音级组成，也是一种平均音阶，即将一个八度划分成相等的 6个全音。这种音阶的运用滥觞于F.舒伯特、G.罗西尼、H.柏辽兹的某些作品，其完整形态出现的最早例子见于俄国作曲家M.И.格林卡的歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》，以后A.C.达尔戈梅日斯基、F.李斯特、C.德彪西、G.普契尼、R.施特劳斯等都曾用过。它成为印象派音乐风格的特征之一。
9、半音音阶
由12个音级组成，也是一种平均音阶，即将一个八度划分成相等的12个半音。虽然12半音的律制在中国古已有之，在欧洲也在使用键盘乐器以后定型，但将律制中的12个音不分主次而又缺一不可地一齐用来构成乐曲则是20世纪以来的现象。这种作曲技法称为十二音技法或十二音体系。

特别声明：本站内容均来自网友提供或互联网，仅供参考，请勿用于商业和其他非法用途。如果侵犯了您的权益请与我们联系，我们将在24小时内删除。