徐志摩提出的三美是哪三美,徐志摩再别康桥诗歌鉴赏诗三美 _三美

徐志摩再别康桥诗歌鉴赏诗三美《再别康桥》出自于徐志摩先生，是一首脍炙人口的现代诗，很多人都对这首诗作过赏析。从形式上来说，《再别康桥》是体现并发展了闻一多所倡导的“三美”格律诗论特点的代表诗作。下面，为您带来“徐志摩再别康桥赏析三美”，更多内容尽在，欢迎大家的关注和阅读。
一、绘画的美。
所谓绘画的美，是指诉诸视觉形象的“词藻”的选择和使用，能充分体现我国象形文字在状形绘色上的特点，富于色彩感。
《再别康桥》一诗语言运用上注意了词藻的色彩感，多选用色彩明丽的词语，如夕阳映照的“金柳” ，波光里荡漾的“艳影”，水底软泥上的“青荇”，潭中倒影的“彩虹”，以及“云彩”、“夕阳”、“青草更青处”、“星辉斑斓”等词语，创造了一系列鲜明生动的意境，全诗七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给读者以视觉上的色彩想象和油画般的感受。
同时，诗人通过一系列动作性很强的词语，如“招手”、“荡漾”、“招摇”、“揉碎”、“漫溯”、“挥一挥”等，使每一幅静态的画面变成了动态的画面，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿，康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……给人以立体的感觉。
这样，全诗意境鲜明，富有流动的画面美。光艳的色泽，美丽的构图，让人赏心悦目，陶醉流连，似乎也想同诗人一起进入这康河夕照、黄昏泛舟的诗意美的境界中去。
二、音乐的美。
所谓音乐的美，是对诗歌的音节而言，指音节朗朗上口，错落有致，具有诉诸听觉形象的那种音节美和旋律美。
作为新月社的代表，徐志摩非常赞同闻一多关于新诗的“三美”主张，而在诗的音乐美上，他又有自己的独创性。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。
《再别康桥》一诗节奏和谐，流畅而带有轻微的弹跳。音乐美主要来源于节奏，节奏则是由音组有规律的重复所形成的。《再别康桥》每一诗行基本上都由三个音组组成，其中一个音组再由两至三个音节构成，音节抑扬合度，声调回环反复，既严谨而又不拘一格，既有强烈的节奏感，又有着诗行语流的灵活变化，构成了一支完整的乐曲。
该诗韵律自然和谐，韵式上严守二、四押韵，每两行押一韵，每节换新韵， (韵脚为：来，彩;娘，漾;?。?草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩)追求音节的波动和旋律感，读来抑扬顿挫，朗朗上口。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，造成音乐美的艺术境界。
另外，声调的回环复沓，也是该诗具有音乐的美的一个重要方面。该诗开头和结尾采用重叠、复沓的手法，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式，加强了诗的节奏感和旋律美，增强了诗的音乐性，给人一种梦幻般的感觉。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，也增强了诗歌轻盈的节奏。
三、建筑的美。
“建筑的美”也属于视觉形象，它主要指的是诗的形体结构，强调“节的匀称和句的均齐”，造成有规律的匀整或参差。
《再别康桥》在节式、章法、句法上匀整而又有变化。全诗共七节，每节四行，每句的字数基本上是6、7字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;单行和双行错开一格，排列成有规律的参差错落的序列，保持了诗形的均衡、对称和多样统一，但又避免了诗形过于方整而产生的那种板滞、单调的缺点，而给人以清新的感受;同时首尾回环呼应，给人以美感。
可以这样说，诗行整齐、一致的建筑美，色彩绚丽的绘画美，和节奏和谐、声调回环往复的音乐美，使得《再别康桥》成为最能显示诗人徐志摩的才情和个性的一首诗，也正是因为如此，《再别康桥》成了二十世纪中国最出色的一首别离诗。

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现代诗歌中的三美指什么诗歌圣地是人类的精神花园，聚集美景，凝结美情，现代诗歌更具情理义，更富新美力。它想象丰富，构思巧妙，极富音乐节奏，能凝练地反映时代生活，具有强烈的感情色彩。结合诗歌教学，我觉得， “三美”是现代诗歌鉴赏的重点，下面结合《再别康桥》，讲讲现代诗歌中“三美”特点的体现。
三美，就是韵律美、绘画美和建筑美。韵律美”强调“有平仄，有韵脚”；“绘画美”强调词藻的选择要艳丽、鲜明，有色彩感；每一句诗都可以形成一个独立存在的画面。“建筑美”强调“有节的匀称，有句的均齐” 。其主要目的是在诗的内容和诗的格式上都拥有美。徐志摩的《再别康桥》一诗很好的实践了这“三美”的主张。首先，在音韵上，音节和谐，节奏感强。如诗歌的第一节，三次使用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音，切合了诗人与康桥离别的欢愉中又带有忧郁的哀伤之情；在音韵上，二至六节中，又严守着二、四句押韵的规格，琅琅上口，抑扬顿挫，既是诗人寻梦的'足音，又契合了诗人感情上的起落。第二，在画面上，夕阳、金柳、波光、新娘、青荇、水草、潭水、清泉、彩虹、星辉，这些字眼，组成了一幅一幅的画面，它们在读者眼前不停的闪现，给人视觉上的美感，也给人色彩上的无穷想象。此外，这些画面在给人美感的同时，更让读者很容易就体会到诗人那种依依不舍的情感，理解到了诗人对康桥的如情人般的感情了。读者一路读来，一路在获取感官上的心灵上的美感，自己也不知不觉地融进画面中，与诗人融为一体，与诗人产生了情感上的共鸣。最后是建筑美，全诗七节，四行一节，每节字数相近，错落排列，回环呼应，给人以美感。开头结尾两节又分别用”轻轻的“和”悄悄的“构成首尾呼应，使全诗结构严谨，给人以整体之美。而在内容上，首尾两节又形成了感情上的照应：来得潇洒，走得也潇脱，这正是诗人在离别多年后重访康桥，对过去的时光的永久眷恋的体现。
《再别康桥》就是以“三美”为切入口，借助如诗如画的意象的描绘，把自己惜别心爱康桥，热爱美丽自然，折射苦闷心灵的主题呈现在读者面前。

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徐志摩的《再别康桥》这首诗怎么体现三美的特点《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美,音乐美, 建筑美.
1, 绘画美,是指诗的语言多选用有色彩的词语.
全诗中选用了“云彩,金柳,夕阳,波光,艳影,青荇,彩虹,青草”等词语,给读者视觉上的色彩想象,同时也表达了作者对康桥的一片深情.全诗共七节,几乎每一节都包含一个可以画得出的画面.如向西天的云彩轻轻招手作别,河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语,如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等,使每一幅画都富有流动的画面美,给人以立体感.
2,音乐美,是对诗歌的音节而言,朗朗上口,错落有致,都是音乐美的表现.
A, 押韵,韵脚为：来,彩；娘,漾；摇,草；虹,梦；溯,歌；箫,桥；来,彩.
B, 音节和谐,节奏感强.
C, 回环复沓.首节和末节,语意相似,节奏相同,构成回环呼应的结构形式.
3,建筑美,是节的匀称和句的整齐.
《再别康桥》共七节,每节两句,单行和双行错开一格排列,无论从排列上,还是从字数上看,也都整齐划一,给人以美感.

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再别康桥从三美的角度鉴赏700字·教学目标：1．感知《再别康桥》的诗意美，以及三美。2．学会新诗的鉴赏方法。A．欣赏诗歌的音乐美。B．从诗歌的意象及形式等方面赏析诗歌。·教学重点：诗人独具特色的意象选择；三美。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”这首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。那么，今天就让我们一起走进《再别康桥》，走进徐志摩。
下面老师想请一位同学有感情的朗读这首诗，请同学们认真感受。大家觉得这位同学读的怎么样，嗯，这位同学读的很美，因为对诗歌的感觉到位，同时这首诗本身就很美。
作者徐志摩是诗新月诗派的代表，新月诗派强调新诗最主要的审美特点是“和谐”与“均齐”，《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”——PPT音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）那《再别康桥》这首诗，又是怎样体现这“三美”的呢？今天我们就来具体分析一下《再别康桥》中的“三美” 。
首先，我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。嗯，那我们称这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓” 。我们在《雨巷》中也接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。（板书：回环往复）
通过之前的学习，我们知道，《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底的，那么《在别康桥》这首诗中压韵了吗？（押韵了）
好，那下面就请同学们快速浏览全诗，找出诗中出现的韵脚。同学们找到了吗？好，我们来一起说说看。韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。非常好，那么我们可以发现，诗中每一小的节2、4句压韵，而且节节换韵。所以诗人追求的是——诗歌韵律跳动的美感。（板书：韵律和谐）整首诗读起来琅琅上口，悦耳动听，这就充分体现了诗歌的——音乐美。（板书音乐美）
好，那接下来我们再来看一看，重回康桥的徐志摩，被哪些美景深深吸引了呢？河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。很好，这些美景都集中在诗歌第2、3、4节，我们先来看第2小节。
下面老师来同学们范读第2小节。好，同学们，老师已经范读完了，那么这一节写的是什么呢？“柳”嗯，很好，这一节写的是柳。那么在诗人眼中，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影” 。好，我们经常说“花红柳绿”，那在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的呢？——因为在夕阳中，夕阳照射下柳树变成了金色的。那这里又用了什么修辞手法呀？“比喻的修辞手法”嗯，作者在这里运用暗喻的手法，把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，这里既写了出夕阳下泛着金光的柳树的美丽，也表达了作者对康桥自然之美的喜爱之情。
大家试想一下，如果将“金柳”替换成“苍松翠柏”，那么还能不能说是“新娘”了呢？不能。对，不能。因为只有“金柳”才有新娘的那种柔美姿态，苍松翠柏表现得则是男性的阳刚之美。
文中的新娘是夕阳中的新娘，为什么不说是朝阳中的新娘呢？因为夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。夕阳中的新娘带着忧愁？新娘？忧愁？不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。
朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。
为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树吗？不是。柳在中国的传统中的意思等于留，中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如王维《送元二使安西》中的“客舍轻轻柳色新”的诗句，而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，就连河畔的金柳也不愿让他离开。
金柳的艳影明明是在波光里荡漾，可是诗人却说“在我的心头荡漾？说明康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。
我们接着再往下看第三节，请一位同学朗读。“青荇在水底招摇”用了什么手法？拟人，表达了油油青草的多情可爱。“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。“招摇撞骗”中的“招摇”就是这个意思。这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景?。?
大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？——在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。
我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？比喻。就是把清泉比成虹。这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。
这首诗歌几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。现在请同学们选择自己最喜欢的画面并把它描绘出来。
诗人使用了色彩较为绚丽的词语,创造了一系列鲜明生动的意境,给人视觉上美的享受。譬如:“那河畔的金柳"”、“波光里的艳影”、“在水底招摇”的水草、“彩虹似的梦”、“满载一船"的"星辉”,均给人一种如入画卷的感觉。诗人好像一个高明的画家,把康河岸上、水中的景色涂抹成一幅整体画卷,从河畔的金柳、软泥上的青荇、河中的水草、榆阴下的一潭,到梦幻般的彩虹、斑斓的星辉、飘动的云彩,不仅物象鲜明、色彩柔和,而且由近及远、层次分明,相映成趣,构成了一幅黄昏康河美景图。而且诗人通过动作性很强的词语,如“招手"荡漾“招摇”揉碎""漫溯“挥一挥”等,使每一幅画面变成了动态的画面,给人以立体感。这便是——绘画美。
这首诗歌如同一首优美的小夜曲,读起来朗朗上口,韵律感十足。请同学们有感情地诵读本诗,读的过程中要注意它的韵脚。这首诗歌从整体上看用韵不一致,但每一节用韵基本相同,可以说是每节押韵,逐节换韵,韵式上严守二、四押韵。这样,通篇章节错落有致。诵读时,自然会有一种旋律感。另外,“轻轻”“俏悄”等叠字的反复运用,增强了诗歌轻盈的节奏,使诗歌带有细微的弹跳性,仿佛是诗人用脚尖走路的声音。总之,这首诗歌具有很强的音乐性,体现了音乐美。
这首诗歌在形式上有什么特点,诗行的排列上有什么样的特点?本诗四行一节,每一节诗行的排列两两错落有致,每句的字数基本上是六七个字(间有八字句),于参差变化中见整齐,有种建筑的美。诗的尾节与首节句式、语意相似,遥相呼应,回环复沓,节奏相同,构成回环呼应的结构形式,给人以整体的美感。这就构成了建筑美。
自古写离别的诗作可以说是数不胜数，大家来一起说一说，还记得哪些诗词呢？
骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。离别的对象特别
大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗？“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？（沉重）就是词中所说的“多情自古伤离别”，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，如柳宗元有《别舍弟宗一》：“零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。”都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？
这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。营造的气氛轻松
《文心雕龙·情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的境象，全是为情驱使，康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”的情绪就是很自然的事情了。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，融入自然、与大自然达成和谐，如“我”与那“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的题力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。向往宁静安详自由的生活
第一节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难含的离情。第二节写岸边柳树倒映在康河里的情景，视金柳为新娘，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。第三节写康河的水草,诗人愿做一条水草和康河柔波融为一体,道出了诗人对康桥的永久爱恋。第四节写榆树下的清潭,写出诗人心中的梦;诗人融情于景,将留恋全都融入康桥的风光中。第五节寻梦,在星辉斑斓里放歌。第六节,诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的笙箫,在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。最后一节呼应开头,进一步深化了离别的感情。
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·教学目标：1．感知《再别康桥》的诗意美，以及三美。2．学会新诗的鉴赏方法。A．欣赏诗歌的音乐美。B．从诗歌的意象及形式等方面赏析诗歌。·教学重点：诗人独具特色的意象选择；三美。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”这首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。今天就让我们继续走进这首淡淡哀愁的离别诗《再别康桥》，去追随徐志摩的脚步。
下面老师想请一位同学有感情的朗读这首诗，请同学们认真听。大家觉得这位同学读的怎么样，嗯，这位同学读的很美，因为对诗歌的感觉到位，同时这首诗本身就很美。
作者徐志摩是诗新月诗派的代表，（新月诗派强调新诗最主要的审美特点是“和谐”与“均齐”，）《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”——PPT音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）那《再别康桥》这首诗，又是怎样体现这“三美”的呢？今天我们就来具体分析一下《再别康桥》中的“三美” 。
首先，我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？“相似”，第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。那我们称这种方法叫做“回环往复” ，在诗经中就叫做“复沓” 。我们在《雨巷》中也接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。
通过之前的学习，我们知道，《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底的，那么《在别康桥》这首诗中压韵了吗？（押韵了）
好，那下面就请同学们快速浏览全诗，找出诗中出现的韵脚。同学们找到了吗？好，我们来一起说说看。韵脚为：来，彩；娘，漾；?。荩缓? ，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。那么我们可以发现，诗中每一小的节2、4句压韵，而且节节换韵。所以诗人追求的是——诗歌韵律跳动的美感。整首诗读起来琅琅上口，悦耳动听，这就充分体现了诗歌的——音乐美。（板书音乐美）
好，那接下来我们再来看一看，重回康桥的徐志摩，被哪些美景深深吸引了呢？河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。很好，这些美景都集中在诗歌第2、3、4节，我们先来看第2小节。
下面老师来同学们范读第2小节。好，同学们，老师已经范读完了，很明显这一节写的是柳。那么在诗人眼中，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影” 。好，我们经常说“花红柳绿”，那在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的呢？——因为在夕阳中，夕阳照射下柳树变成了金色的。那这里又用了什么修辞手法呀？“比喻的修辞手法”嗯，作者在这里运用暗喻的手法，把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，这里既写了出夕阳下泛着金光的柳树的美丽，也表达了作者对康桥自然之美的喜爱之情。
大家试想一下，如果将“金柳”替换成“苍松翠柏”，那么还能不能说是“新娘”了呢？不能。对，不能。因为只有“金柳”才有新娘的那种柔美姿态，苍松翠柏表现得则是男性的阳刚之美。
文中的新娘是夕阳中的新娘，为什么不说是朝阳中的新娘呢？因为夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。所以我觉得夕阳中的新娘好。
朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。
那为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树吗？不是。柳在中国的传统中的意思等于留，中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如王维《送元二使安西》中的“客舍轻轻柳色新”的诗句，而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，就连河畔的金柳也不愿让他离开。
金柳的艳影明明是在波光里荡漾，可是诗人却说“在我的心头荡漾？说明康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。
我们接着再往下看第三节，请一位同学朗读。在这里“青荇在水底招摇”用了什么手法？拟人，表达了油油青草的多情可爱。“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。如“招摇撞骗”中的“招摇”，但这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景?。?
大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？——在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。
我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？比喻。就是把清泉比成虹。这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。
这首诗歌几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。现在请同学们选择自己最喜欢的画面并把它描绘出来。
诗人使用了色彩较为绚丽的词语,创造了一系列鲜明生动的意境,给人视觉上美的享受。譬如:“那河畔的金柳"”、“波光里的艳影”、“在水底招摇”的水草、“彩虹似的梦”、“满载一船"的"星辉”,均给人一种如入画卷的感觉。诗人好像一个高明的画家,把康河岸上、水中的景色涂抹成一幅整体画卷,从河畔的金柳、软泥上的青荇、河中的水草、榆阴下的一潭,到梦幻般的彩虹、斑斓的星辉、飘动的云彩,不仅物象鲜明、色彩柔和,而且由近及远、层次分明,相映成趣,构成了一幅黄昏康河美景图。而且诗人通过动作性很强的词语,如“招手"荡漾“招摇”揉碎""漫溯“挥一挥”等,使每一幅画面变成了动态的画面,给人以立体感。这便是——绘画美。
从整体上看这首诗歌在形式上有什么特点,诗行的排列上有什么样的特点?本诗四行一节,每一节诗行的排列两两错落有致,每句的字数基本上是六七个字(间有八字句),于参差变化中见整齐,有种建筑的美。诗的尾节与首节句式、语意相似,遥相呼应,回环复沓,节奏相同,构成回环呼应的结构形式,给人以整体的美感。这就构成了建筑美。
徐志摩运用这三美强化了对母校恋恋不舍的情感，另外一种挥之不去的惆怅伤感情绪始终萦绕在我们读者心头。
最后，我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。运用从意象和形式等方面入手鉴赏诗歌的方法，赏析《沙扬娜拉》，并写一片不少于500字赏析文。
一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。离别的对象特别
这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。营造的气氛轻松
徐志摩选择的词语，创造这样的境象，全是为情驱使，康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”的情绪就是很自然的事情了。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，融入自然、与大自然达成和谐，如“我”与那“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的题力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。向往宁静安详自由的生活
第一节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难含的离情。第二节写岸边柳树倒映在康河里的情景，视金柳为新娘，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。第三节写康河的水草,诗人愿做一条水草和康河柔波融为一体,道出了诗人对康桥的永久爱恋。第四节写榆树下的清潭,写出诗人心中的梦;诗人融情于景,将留恋全都融入康桥的风光中。第五节寻梦,在星辉斑斓里放歌。第六节,诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的笙箫,在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。最后一节呼应开头,进一步深化了离别的感情。

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