简述新古典主义音乐的风格 新古典主义音乐要返回下列哪位作曲家所代表的时期

简述新古典主义音乐的风格 新古典主义音乐要返回下列哪位作曲家所代表的时期新古典主义音乐(简述新古典主义音乐)
【简述新古典主义音乐】
新古典主义是欧洲20世纪上半叶一场重要的音乐艺术运动, 影响广泛, 许多作曲家的音乐创作都反映出这一艺术的特征 。 新古典主义反对情感色彩浓厚的浪漫主义和朦胧缥缈的印象主义, 主张运用古典形式来写作音乐, 创作结构严谨、客观理性而又优雅明晰的音乐 。 意大利作曲家布索尼和斯特拉文斯基揭开了新古典主义的音乐帷幕 。
新古典主义音乐最重要的代表人物是俄罗斯作曲家斯特拉文斯基 。
斯特拉文斯基生于俄罗斯圣彼得堡, 二十世纪20—30年代, 他在欧美各国巡回演出 。 二战爆发后, 斯特拉文斯基移居美国, 接触了勋伯格、贝尔格和韦伯恩的音乐, 50年代以后他也采纳了十二音体系进行创作 。
【简述新古典主义音乐的风格 新古典主义音乐要返回下列哪位作曲家所代表的时期】斯特拉文斯基众多的作品涵盖了几乎所有的音乐领域, 声乐、器乐及舞台音乐, 他的艺术风格转变过程颇具戏剧性, 涉足了20世纪主要的几个风格流派 。 早期创作的代表作, 就是为贾吉列夫的芭蕾写作的三部芭蕾音乐《火鸟》、《彼得鲁什卡》和《春之祭》, 题材来自俄罗斯民间故事, 使用了民间音调写作, 这是斯特拉文斯基的俄罗斯音乐时期;1920年至1951年是斯特拉文斯基的“新古典主义”创作时期, 他从18世纪的音乐中汲取灵感, 创作了大批调性明确、情感均衡、理性机智的新古典主义音乐作品, 如芭蕾舞剧《普尔钦奈拉》和《阿波罗》、《管乐八重奏》、《c大调交响曲》、歌剧一清唱剧《俄狄浦斯王》、《诗篇交响曲》及歌剧《浪子的历程》, 其中芭蕾舞剧《普:尔钦奈拉》是新古典主义的音乐的开山之作, 《管乐八重奏》为长笛、单簧管、小号及长号等8件管乐器而作, 摒弃色彩性表现, 强调突出乐器本真的音色, 通过古典形式和对位织体构建作品, 歌剧《浪子的历程》属于18世纪的“分曲”歌剧, 宣叙调完全是不用乐队伴奏的“清宣叙调”.含有莫扎特与亨德尔音乐的因素, 加上斯特拉文斯基独特的节奏型;1952年斯特拉文斯基转向十二音体系音乐的创作, 1956年开始创作整体序列音乐作品, 晚期代表作有舞剧《阿贡》、钢琴与乐队《乐章》、《安魂圣歌》等, 尽管涉足最前卫的创作技术, 但他的音乐中一直保持着特有的个性 。
由布索尼和斯特拉文斯基倡导的新古典主义, 对许多现代优秀的作曲家都有深远的影响 。 法国六人团的A.奥涅格早期所写的《弦乐四重奏》和《第一小提琴奏鸣曲》以及后期的《室内协奏曲》、《无伴奏小提琴奏鸣曲》、《阿卡依组曲》等作品, 在音乐的观念和结构上都有明显的新古典派特色 。
他的交响曲的深刻内容和高雅而富有理智的表现方法, 都反映了古典的特色 。 六人团的另一作曲家D.米约, 早期作品虽有后期浪漫派的影响, 但其中的《钢琴奏鸣曲》(1916)、交响组曲《普罗德》、钢琴曲集《巴西的索达多》(1919~1920)、六首微型的《小交响曲》以及中后期的《春天协奏曲》、《钢琴协奏曲》、《小提琴、单簧管、钢琴组曲》(1936)、《法国组曲》、第14~16弦乐四重奏, 还有许多交响曲和钢琴协奏曲, 都有明显的新古典主义的特征 。 F.普朗克中期的许多作品, 例如《法国组曲》(1936)、《两架钢琴协奏曲》、《g小调乐队协奏曲》(1939)、《钢琴与管乐六重奏》、《钢琴、双簧管与大管的三重奏》都可以纳入这一范畴 。


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