文章插图



想象你是一名独立游戏开发者 。现在，你脑子里有一个绝佳的念头，你给这个游戏想好了绝对有趣的玩法，还有引人注目的世界观，只要能做出来，一定能引起玩家群体的注意 。


唯一的问题是：为了在视觉上实现这个想法，你还缺一个美术来帮忙 。然而，在你混迹的开发者社区里，要找一个懂得3D建模、能够熟练使用各种数字绘图工具的朋友来一起实现梦想，有点难 。


此时此刻，你还有另外一种选择：把这个想法做成一个像素游戏 。擅长3D美术的大触你不认识，但找一个会用Aseprite画像素小人儿的朋友，那可简单多了 。


如果你实在还是找不到，甚至还可以选择通过自学，在相对较短的时间里自己把自己变成一个合格的游戏美术人员 。


Bravo！一切都解决了 。


1


开头所描绘的场景，玩家们肯定不会陌生 。在近几年独立游戏大潮的洗礼下，进入大众视野的知名独立游戏，几乎十个有八个都是像素风的 。


而“像素美术”这个词，似乎天然就和“节省美术资源”画上了等号 。很多屡获殊荣的优秀独立游戏，在你关注它通关后的Staff列表时，其“Artists”或者“Art Design”一栏很多时候只有两三人甚至一人 。



文章插图
从8-bit风格到16-bit风格的《信使》




缺乏人手和预算的独立团队选择像素风画面，从而导致这些年像素艺术在游戏领域迎来了大规模“返潮”，这点并不难理解 。


但正如我们所有人熟知的那样，在游戏工业起步不久的年代，像素艺术并非某种“风格上的选择”，而是一种限于硬件性能和开发技术的“必需品” 。


以红白机为例，因为6502CPU的机能有限，自带显示内存仅有2KB，红白机同屏容纳精灵图（Sprites）的极限只有64个，所以我们在FC上看到的角色形象就只能是8*8或者8*16像素拼合而成的“拼贴画” 。



文章插图
红白机生命末期的DQ4




加上在上世纪八十年代，很多游戏软件实际上都是程序员的一人役作品，并非所有程序员都有良好的美术功底，自然在视觉表现上就不会下那么大的工夫 。


在硬件机能得到长足发展的90年代，无论PC还是家用机的性能够原画师发挥了，游戏美术也就有了更深远的发展 。很多大家熟知的PC-98游戏（譬如赤井孝美绘制的《美少女梦工厂》），虽然在现在看来仍旧有“像素”的颗粒感，但在表现上更想贴近的是电视动画的赛璐珞风格，和传统的8-Bit画面完全不是一回事 。



文章插图
《美少女梦工厂2》的精灵图




所以在机能过剩之后，依然维持红白机式的“像素风”就成了一种复古的游戏美学 。如何用简单乃至粗糙的色块描绘出人物的性格、情绪，达到合适的视觉传达效果，变成了需要奇思妙想和设计经验的艺术创作 。


同时，像素艺术也不仅仅是和视觉相关的——同样限于机能和卡带的容量，早期游戏的声音限制也塑造了游戏作曲家创作音乐的方式 。当作曲家只能用极为简单的合成音效来构建有辨识度的旋律，这种8位和16位音乐也在之后被称为“芯片音乐” 。

• 群星艺考 群星 艺术学院
• 四维彩超对胎儿有没有影响 四维彩超对胎儿有影响吗?
• 美国留学 美国艺术留学申请
• 马摆件什么材质的好 风水马摆件什么材质的好
• 表演学校 表演艺术学校有哪些
• 养鱼有没有什么风水讲究 养鱼需要注意什么风水
• 风水沟有没有疫情影响
• 楼梯踏步有没有什么讲究 怎样算楼梯踏步
• 豆渣有没有营养 豆渣的营养成分
• 广州艺术类大学有哪些 广州艺术学校有哪些