西方艺术史中的超现实主义是什么时候出现的?有什么意义?( 七 )


超现实主义的创始人是诗人安德烈·布勒东 , 他在1924年发表了《超现实主义宣言》 , 核心是论述由潜意识自然而然流淌出来的自动主义 , 进而从传统的观念和艺术中解放出来 。

西方艺术史中的超现实主义是什么时候出现的?有什么意义?

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↑ 马格利特 - 《知其不可而为之》
自动主义写作追求在一种无意识的状态下 , 写下自由流淌的字句 , 并不具备逻辑性 , 犹如梦话一般 , 不表达具体含义 。

超现实主义绘画作品反而都是非常写实的 , 代表艺术家们的创作技法也都非常古典 , 但其中的场景常常充满矛盾 , 没有任何的实际意义 。

西方艺术史中的超现实主义是什么时候出现的?有什么意义?

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↑ 达利 -《内战的预兆》
超现实主义打破了形的界限 , 在现实中无法重现画中情景 , 是一种想象力的极致释放 。代表作如雷尼·马格利特的《知其不可而为之》、萨尔瓦多·达利的《内战的预兆》等 , 被扭曲的人物、拉长的身体 , 都是现实无法做到的 。
超现实主义最早出现在1922年前后 , 在达达派艺术内部产生了超现实主义 , 这是对整个欧美影响巨大的现代画派 。超现实主义画家强调梦幻与现实的统一才是绝对的真实 , 因此 , 力图把生与死 , 梦境与现实统一起来 , 具有神秘、恐怖、怪诞等特点 。
代表画家有米罗、达利、恩斯特、马 格里特、伊夫?唐吉、保尔?德尔沃、马森?克利等人 。第一次世界大战结束之时 , 无论是战胜国英、法、俄等国 , 还是战败国德、 奥等国 , 都不可避免地留下了让人不忍睹视的伤痕 。整个欧洲 , 经济萧条、世态炎 凉 , 人民生活困苦 , 整个社会弥漫着强烈的厌世、悲观的情绪 。此种形势之下 , 人 们(艺术家们)开始否定一切 , 开始逃避现实 , 追求不存在的梦幻 , 以脱离现实的 悲哀与残酷 。
于是超现实主义占据了当时艺术发展的主导地位 。在超现实主义绘画中 , 画家们开始探索自己非理性的一面 , 以找到新的创作 自由 。虽然超现实主义绘画作品情景奇异怪诞 , 与现实格格不人 , 体现了“反常” 的特征 , 却具有超越时间和空间的永恒感 , 给人以灵验、虚无的感觉 。这是一个被抑制的日常世界 , 这些作品隐喻着人和宇宙破裂却又相互联系的矛盾 , 充分体现了 “反常合道”的艺术魅力 。超现实主义绘画显示出不同于以往的最能体现绘画本质的语言特征和艺术技 巧 。
这种创作方法是对以往以理性、现实为特征的现实主义绘画的反动 , 目的在于 对真实的深层次探索和表现 。
超现实主义绘画多半依靠具象表现形式与抽象画面情 景的巧妙嵌合 , 即有意将抽象意境与具象实体搭配 , 构成一种既具体又模糊的虚实 相交的境界 , 从而给读者提供了追寻艺术家个体感受的信息 。
超现实主义绘画的艺术效果就在于抽象与具象的适当调配 , 在这两者之间取得恰到妙处的平衡 。在 “虚”与“实”的处理中 , “虚”的部分更是艺术家想象力飞翔驰骋之处 , 即是绘 画的超现实性 。
艺术是各种政治、经济、思想文化、科技对人表达的影响的历史 , 结合时代背景尤为重要 。


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