元宇宙、数字艺术,娱乐方式不断升级,技术与内容如何合作

从惯常的生活中离开 , 进入一个被创造出来的不寻常的体验 , 已经成为当下娱乐行业发展的一大趋势 。 年轻人热捧的剧本杀 , 越来越多转向实景沉浸式的场景体验 , 《头号玩家》所创造的虚拟世界 , 让人们对于进入全新世界冒险展开充分想象 , 元宇宙概念由资本投票成为新兴热点;人工智能的交互设计更加注重娱乐与趣味性 , 虚拟偶像缘何能俘获越来越多年轻人……除了传统能够联想到的如游戏、现场演艺、主题乐园、新媒体、影视拍摄、特效、动画等设计外 , 娱乐设计这个方兴未艾的专业学科当下随着娱乐产业的迅速发展 , 也面临着越来越多的课题和人才缺口 。
2021年11月13-14日 , 上海科技大学创意与艺术学院(以下简称“创艺学院”)举办第二届娱乐设计论坛 。 本届论坛邀请了二十余位国内外行业和学界一线专家 , 通过线上线下结合的互动方式 , 围绕关键词“Make-Believe” (创造可信、悬置怀疑) , 就“如何为观众塑造可信的娱乐体验”、“技术端如何与内容端沟通合作”和“娱乐产业经验如何反推进入理工科教育”这三个关键问题开展了一系列探讨 。
论坛海报
“无中生有”的创造力 , 全面影响娱乐行业
本次论坛分为五个主题 , “‘无中生有’的创造力”“实景娱乐的版图、风口与机遇”“交互设计助力科普教育”“智能科技与媒体技术的协同发展”以及“创作场域中的人工智能” , 旨在从庞杂的娱乐内容的门类和创作中 , 寻找到具有历史延续性、跨学科共性 , 同时能够应对技术和产业前沿变化的关键原则和方法 。
“本届论坛期待结合创艺学院实验室的科研方向、科研或设计项目 , 融合娱乐设计实践中经典的概念和理念 , 探讨娱乐产品的内容、形态、观众接受方式、创作和制作的手段 , 以及如何通过技术的加成 , 完成从传统时代到信息时代的迭代 。 ”上海科技大学创艺学院副院长王受之在论坛开幕前谈到娱乐设计在当下所遭遇的“技术关卡” 。
元宇宙、数字艺术,娱乐方式不断升级,技术与内容如何合作
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王受之
南加大电影学院教授、科研副院长Holly Willis以好莱坞的经验提出 , “制造可信”这个概念在电影的历史上的重要性 。 “随着我们进入一个更加以计算和科技为驱动的时代 , 叙事方式也随之发生着变化 。 ”
“世界构建不是从一个电影剧本开始 , 而是从产品设计和创造一个世界开始 。 故事从世界上涌现出来 。 从一个世界到一个故事的过程对改变讲故事的过程有重要的借鉴意义 , 几十年来 , 世界构建一直是故事的核心 。 ”
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Holly Willis
Holly Willis以南加州大学电影艺术学院的同事亚历克斯·麦克道尔(Alex McDowell)的工作举例 , 当时他参与了斯皮尔博格电影《少数派报告》 , 尽管这已经是近20年前的电影 , 但当时已经开始实践一种和故事构建同步进行的“世界构建” 。 “他和这部电影的编剧在同一天开始了这个项目的工作 。 斯皮尔伯格说 , 给我一个关于华盛顿特区近期未来的故事 , 这个未来看起来非常善意却被揭露破坏了基本的公民自由且以一种危险的方式 , 亚历克斯和编剧面临的挑战是对未来做出一个现实的愿景 。 ”
在这个幻想 , 建筑 , 故事设计和电影的新交汇点 , “我们所有人的问题是 , 我们可以变出什么形式去‘制造可信’?” Holly Willis的问题不仅仅作用于电影 。
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